GET OUT Squatfabrik #2
Cristina Picco & Harold Lechien
- Entrée libre
- En synergie avec le Bridderhaus
- Avec le soutien de l'Œuvre Nationale de Secours Grande Duchesse Charlotte
- Pour plus d'informations sur l'accessibilité de la Kufa, n'hésitez pas à envoyer un e-mail à mail@kulturfabrik.lu .
- Contact presse : Juliette Geesmann
juliette@kulturfabrik.lu // p: +352 55 44 93 28 - N’hésitez pas à envoyer un mail ou appeler pour toutes informations complémentaires / demande d’interviews / obtention d’accréditation.
Le GET OUT marque la fin de chaque résidence Squatfabrik. C'est le moment où le public peut expérimenter, découvrir et discuter du travail - ou de la réflexion sur le travail - réalisé pendant le mois de résidence.
Pour cette deuxième Squatfabrik avec Cristina Picco & Harold Lechien, le GET OUT aura lieu le 6 juin à 18h30 dans la Galerie Terres Rouges.
DJ set Goodboy au Kufa Summer Bar de 18h30 à 21h30.
CRISTINA PICCO (LU) :
Cristina Picco est une artiste pluridisciplinaire italienne basée au Luxembourg depuis 2009, diplômée en 2021 en création textile à l'Académie des Beaux-Arts d'Arlon (Belgique). Sa pratique, mêlant art et recherche, utilise des langages visuels et performatifs pour offrir des expériences immersives et collaboratives. Elle s'intéresse à la narration et développe des projets artistiques qui explorent les interconnexions humaines, visant à encourager la création de liens par le biais de l'empathie et de l'authenticité. Actuellement, ses recherches se concentrent sur les thèmes de la peur et du deuil au niveau sociétal et communautaire.
HAROLD LECHIEN (BE)
Harold Lechien (né en 1995) est un artiste belge multidisciplinaire qui vit et travaille entre Bruxelles et Tourcoing, où il est actuellement résident au Fresnoy - Studio National des Arts Contemporains (2023-2025). À travers ses installations, ses films et ses œuvres d'art visuel, Harold Lechien réinvente et détourne des images et des objets issus du commerce industriel, explorant le fétichisme de la marchandise qui définit les consommateurs contemporains. Son travail offre une perspective unique sur les émotions qui émergent de la production et de la réception émotionnelle des images et des produits industriels. Ses créations cultivent une ambiguïté constante entre l'homme et son environnement visuel ainsi que matériel.